The Bob Dylan Blog

Desolation Jack - Bob Dylan sulle strade della Beat Generation   Quando nel 1965 Bob Dylan pubblica Bringing It All Back Home, il gesto è duplice: il blues che torna in America dopo la British Invasion e la canzone stessa che Dylan decide di rifondare dall'interno. In quell'album avviene una rottura del canone. La canzone smette di essere una forma chiusa e lineare e diventa un contenitore fluido, capace di assorbire poesia, visioni e frammenti di linguaggio. Se i primi dischi guardavano alla terra e alla polvere della tradizione folk incarnata da Woody Guthrie, qui lo sguardo si alza verso l'etere e verso il sogno, seguendo la scia aperta dalla Beat Generation. Il motore di questo cambiamento è Jack Kerouac. Dylan ne assorbe il metodo. La celebre "prosa spontanea" diventa un modello operativo per la scrittura delle canzoni. Subterranean Homesick Blues funziona come un flusso di coscienza jazzistico battuto a macchina su carta continua: le parole contano per l...

  Nel 1970 la produzione discografica di Bob Dylan vive una cruciale fase di transizione quando il cantautore americano, discostandosi dai toni epici, che ne avevano caratterizzato fin qui il percorso,  abbraccia un sound più intimo e rilassato. Gli album Self Portrait e New Morning, insieme all'uscita antologica di The Bootleg Series Vol. 10: Another Self Portrait, offrono uno spaccato di questo periodo di sperimentazione, ricerca e cambio di rotta. Si tratta di un punto di svolta determinante, in cui l'autore di Blowin' in the Wind rielabora il proprio linguaggio musicale e tematico, rispecchiando un' evoluzione personale che si rifletterà tramite il mutamento del panorama musicale dell'epoca. Il contesto musicale del momento L'uscita di Self Portrait aveva fatto scendere le azioni critiche di Dylan a un negativo stabile. New Morning venne accolto invece come un ritorno alla forma, facendolo rientrare tra le grazie della critica e del pubblico che era rimasto ...

  Planet Waves (1974)   “Così canta la tua glorificazione del progresso e della macchina del giudizio. La verità nuda è ancora proibita dovunque possa essere vista.” Discutere e analizzare in termini retrospettivi alcuni dischi di Bob Dylan è una buona occasione per mettere meglio a fuoco la sua produzione in studio. Specialmente quando si tratta di commentare un album frainteso come Planet Waves del 1974. I più anziani di voi certamente ricorderanno la pessima abitudine di metà anni novanta di descrivere un artista e un prodotto artistico come "commerciale". Probabilmente questo termine prese piede per via del genere di musica dance, conosciuto nel nostro Paese proprio con il nome di Commerciale . Ecco, questo album all'epoca della sua uscita venne bollato come "il disco commerciale di Bob Dylan " , mentre avrebbe potuto essere uno dei suoi grandi ritorni. In effetti ci sono molte novità e qualche sguardo al passato. Le due novità più rilevanti sono il fat...

EPOPEA SESSUALE DI UN ROMANTICO SALMONE Si intitola Knocked Out Loaded , ma avrebbe dovuto chiamarsi "Epopea sessuale di un romantico salmone". Bob Dylan non è mai stato bravo a ingraziarsi la critica, non era capace da giovane, figuriamoci durante un periodo caotico come gli anni ottanta.  La critica musicale lo avevo abbandonato, girando le spalle alla prima occasione. In effetti era da Self Portrait, il secondo e spiazzante album doppio della sua carriera, che tentavano di impallinarlo, sforzandosi di inventare storielle piccanti, motivazioni risibili per giudicare uno dei più grandi autori e performer di sempre. In questo caso come si usa dire, Dylan mostra il fianco debole, già dalle premesse. Compilando un disco collaborativo e riempito a forza di cover e brani non autografi. Eppure qualcosa di selvaggio e di buono, a impegnarsi, la si trova anche in questo primo disco prodotto dal Nostro. Ci troviamo davanti a quello che potrebbe essere Another Side of Empire Burlesqu...